TOSHIRO INABA

和楽Webで、着物家・伊藤仁美さんと全3回の対談をしています。 12/26は【前編】現代医療と伝統のあわい。「薬としての言葉」とは？　というテーマで、その後、1/9：【中編】、1/16：【後編】とづづきます。 ぜひお読みください～。 ■2025/12/26：【前編】現代医療と伝統のあわい。「薬としての言葉」とは？ https://intojapanwaraku.com/fashion-kimono/290840/ ■2026/1/9：【中編】纏うことが養生になる？「マインド風呂ネス」の意味 ■2026/1/16：【後編】自分のやりたいことに忠実に。断ち切って解き放つ心のあり方 京都・両足院に生まれ育った着物家・伊藤仁美さんの連載「和を装い、日々を纏う」。連載に伴う特別企画として、古来の自然観や価値観を受け継ぐ人々と仁美さんが対談し、日本の美の源泉を探ります。 今回は、医師で作家の稲葉俊郎氏と語り合っていただきました。 撮影協力：星のや軽井沢 ●【Web Media】和楽Web【着物家・伊藤仁美＋ 医師・稲葉俊郎 対談】 ■2025/12/26：.

年末の池袋（東京建物 Brillia HALL）に、「踊る。遠野物語」を見に行く。 舞踏とバレエと古代の音とが融合した、かなり挑戦的な舞台だった。 「踊る。遠野物語」では、1945年の戦争時の特攻隊員が神隠しにあった超自然的な少年に導かれながら彷徨う舞台。 生きているのか死んでいるのか。ここは、この世なのか、あの世なのか。この世とあの世のあわい・結節点である「遠野」をさまよいながら、オシラサマ、雪女、山姥などに出会い、許嫁の面影を重ね合わせながら、自分自身に問いかける魂の舞台。 「舞踏 (BUTOH)」（1950年代に土方巽らが創始した、日本独自の前衛舞踊（暗黒舞踏））を見たことがない人には衝撃だったのじゃないかと思う。「踊る。遠野物語」の主催は熊川哲也さんのK-BALLET（バレエカンパニー）で、多くのバレエファンが見に来ていた様子だったから。バレエは天に飛翔していくダンスだが、対照的に舞踏は地へと融合していくような舞踊。対照的だからこそ、対局主義は舞台という器の中で異次元の化学反応が起きていた。 私は大学生の時、大駱駝艦の舞踏（吉祥寺にある壺

社会で活躍する方々が選んだ書籍148冊を収録したギフトブックカタログ『読書のススメ』 2026が12月20日に発行されております。こちらの冊子にて、横川正紀さん（ウェルカムグループ 代表。『DEAN & DELUCA』や 『CIBONE』などいつもお世話になっております！）が、私の最初の著作「いのちを呼びさますもの —ひとのこころとからだ」アノニマ・スタジオ（2017年）の赤本を選んでいただいています。 星の数ほどある本の中で選んでいただき光栄です！ありがとうござます！ 小冊子自体は文化通信社のOnline（ https://www.bunkanews.shop/ ）で500円で買えたりするようですが、もし象の表紙見かけましたら、よろしくお願いいたします！ この冊子にも出ていた、本にまつわる場づくりは、東京出たときに見学に行ってみようかな。と！ ●ギフトブックカタログ『読書のススメ』2026 https://giftbooks.jp/

慶應三田キャンパスでの南方熊楠と福沢諭吉。尊敬するお二人がこんな形でつながるとは、と、驚く。 わたしも和歌山の磁場に惹かれて、慶應大学の立場で和歌山の温泉研究に取り掛かったばかりのこと。 二人が深めた同じ深みまで垣間見せてもらいつつ、自分なりに二人の哲学、思想をさらに深化させていきたい。 以前も、熊楠と岡本太郎のつながりもあったし、磁場を発してる人に色々なものが集まってくる。まさに縁起の世界。 cf.●【New Release Book Talk Event】 2024/9/8(Sun):（13:20開場）14:00-15:30:唐澤太輔＋石井 匠『南方熊楠と岡本太郎 知の極北を超えて』(以文社 2024年)刊行記念イベント：唐澤太輔 × 石井匠 × 稲葉俊郎@ジュンク堂池袋本店（東京都豊島区南池袋2-15-5）（ Web ） 同じ三田キャンパスにある「 福澤諭吉記念　慶應義塾史展示館 」では、福沢諭吉の豪快さ、豪傑さ、広い大局観を持つ視座に感動した。 福澤諭吉先生は 1835年1月10日に生誕（大坂　中津藩蔵屋敷）され、1901年2月3日、66

六本木に立ち寄ったついでにTOTOギャラリー・間へ。 ここは良質な建築関連のUpDateがされるので立ち寄り所のひとつ。 もう何度来たかわからないけど、今回の展示はバングラデシュのダッカを拠点に活動するマリーナ・タバサム・アーキテクツ（MTA）の展覧会「People Place Poiesis（ピープル プレイス ポイエーシス）」だった。 バングラデシュは2002年に行った。 ペシャワール会の中村哲先生にInspirationを受けていた当時の自分は、医学実習の一環としてバングラデシュへ行った。東大医学部の先輩で、バングラデシュで医療をやりながら学校を造ったり、衛生環境を整えたりしている石川信克先生がおられた。もとは日本キリスト教海外医療協力会（JOCS）の一環でバングラデシュでの結核対策をされていた。 2002年にバングラデシュを訪れたときは、日本人はおろか、海外の人がそもそも訪れなかったので（Lonely Planetで世界最貧国として紹介されていたこともあり）、町を歩いているだけで、芸能人かのように村人がぞろぞろと後ろをついてきて、日本人自

【 六本木クロッシング2025展：時間は過ぎ去る わたしたちは永遠 】@森美術館　を見に行った。 六本木クロッシングは、注目の現代作家が「現代」を深い無意識で映し出した作品をあぶりだしているので、毎年見ている展示。 もちろん、芸術表現であまりにも「意識的に現代を表現」すると興ざめするところもある。むしろ無意識でいつのまにかあぶりだされた作品（突然飛び出てきたような作品）を見ると、最初は不可解としか言えない体験でも、自分の中の深い無意識とムゴムゴと呼応して、楽しい。意識に寄りすぎると社会に迎合したものになってしまうし、無意識が深すぎると他者にわかり難いものになってしまう。 ただ、横尾忠則さんと話していたときも「世間の流行の動きを感じたら、逆の方向に動いたほうがちょうどいい」と言われたこともあり、社会の特定の方向に動き出したら、あえて逆の方向へと、密な場ではなく疎な場の方向へ向かうようにしている。医療界でも大きな方向性には昔から馴染むことができず、思わず逆の方向へ動く傾向にあるのは昔から（でも、その方が自分にとっては居心地もよいから、頭ではなく体がそ

12/1-2026/1/12,東京ミッドタウン・デザインハブにて「植える WELL-BEING ~OUR TOOLS & METHODS FOR WELL-BEING~」が開催されています。 それぞれの参加作家が、日常のWELL-BEING習慣を紹介しています。 新刊『肯定からあなたの物語は始まる』（講談社）の中でも紹介したきたもっくの福嶋誠さん、大阪万博で動的平衡感の作品を作られた緒方 壽人さん・・・など、私の知人も多く出ています。 最初に入口近くにある説明用紙を手に取ってもらい、作品そのものとシンプルに対峙して考えたうえで、それぞれの解説を読む、というスタイルで、展示スタイルもなかなか考えられています。 金森 香 さんの「親子の対話型工作のすすめ」も面白かった。 私は温泉、特にクラフト温泉での足湯などを紹介していて、ぜひとも足湯習慣を広めたいなぁ。特に寒い軽井沢での在宅仕事では必須です。 六本木のミッドタウンの中ではややわかりにくい場所ですが、近くにはいろいろな美術館もありますし、ぜひ近くにお立ち寄りの時に訪れてみてください～。 ●【Art/

2015年（10年前）の本を2018年（7年前）にレビューして書いた。 ●田口ランディ「いのちのエール - 初女おかあさんから娘たちへ」中央公論新社 (2015) 田口ランディさんと佐藤初女さんの本を読み、その7年後である2025年にはランディさんと湯河原での湯治場作りをしていて、初女さんのおむすびの祈りを込めた湯治宿に結実していくとは。 未来のシナリオは、【今ここ】にすべて畳み込まれているんだなあ、と改めて。 その兆しに気付けるかどうか。 医学部の学生時代から、添加物とか発酵食に敏感だった。 ただ、当時は周囲の医学部生から、【？？】の顔ばかりされていた。 あれ、医学部って食や健康のことに興味ある人の集まりなんじゃないの？とも違和感があった。 わたしの食関係の師は、根津にある【根津の谷】と言う、自然食品屋さんの店主さんで、医学部教授よりはるかに生きた知識を教えていただきました。1978年ころ創業と聞いて、私とほぼ同じ年のお店であることにも驚いた。初女さんもランディさんも、わたしの師です。師は弟子を選べませんが、弟子は師を自由に選べます。 ●田口ラ

『シッダールタ』@世田谷パブリックシアター を見た。 草彅剛さん主演。脚本は長田育恵さんで、演出が白井晃さんという豪華な舞台。ヘルマン・ヘッセの小説『シッダールタ』（＋『デミアン』）をベースにしている。 主人公は仏教の開祖であるシッダールタと偶然にも同じ名前を持つ一人の男性。同時代に生きる仏教の開祖であるブッダの教えに感化はされるものの、同じ集団（サンガ）には入らず、自分自身の力で悟りを得ようとすべてを捨てて旅に出る。 探求の途上で、彼は愛欲におぼれることもあるし、商売で富を築き自分を見失うこともある。 ただ、彼はあるとき、川のほとりで水の流れを見ながら、自然の営みから大きな気づきを得る。 「川は流れていると同時に、常にそこにある」 このことは仏教での無常を、概念的な知識ではなく、体験として理解した瞬間の言葉でもあった。 ヘッセの作品の中でも、悟りそのものより、探求こそが重要であると語られる。 知識は伝えることができるが、知恵は伝えることができない。知恵は、体験され、身をもって生きることでしか得られない、と。 仏陀の集団（サンガ）に属したものは、

ワタリウム美術館に「オスジェメオス ＋ バリー・マッギー One More 展」を見に行った。 すごく刺激的で自由で面白い展示だった。 偶然、館長の和多利恵津子さんがおられたので、たくさん話をさせていただいた。 神宮前や原宿にも、商業ビルが増え、大手デベロッパーの大規模開発が増え、唐突に場の雰囲気が変わってしまう。そのことで、文化的な場、創造の場、自由な表現の場が減っていること自体を嘆かれていた。 ワタリウム美術館としてはどんなに規模が小さくとも、ここには自由な場があるよ、ということを伝えていきたい、と。小さい力は誰の中にもある。　目的は儲けではないためいつも経営はカツカツだけれど、あえて収入と支出もトントンになるようにしている。もし展覧会の売り上げが多い場合でも、その余剰分はアーティストの制作費にあてて、ちょうどいいバランスになるようにしている、と。 余剰な富を蓄積させず、自分が儲けをとるのではなく、天から分け与えられた余剰物は創造行為に投資してお返しする、という考えが本当に素晴らしいと思いました。まさに芸術の神髄だとも。 私自身も、「誰かが考