TOSHIRO INABA

芸術＋医療の、関連のイベントです。 3/1日曜に「芸術と医療が交わるところ」として筑波大学にてイベントがあります。 登壇者は稲葉と、森合音さん！、貝島桃代さん！、岩田祐佳梨さん！という豪華ゲストです。 森合音さんは、四国こどもとおとなの医療センターのアートディレクターとしてメディアにも多数出演しながら、日本で完全にトップランナーとして病院でのアート活動を長くされています。2013年の開院時より病院でアートディレクターとして勤務されているのでもう13年！です。私もNHKで森合音さんの活動を見て、あまりの先駆的で未来的な活動に感動しました。 ● 四国こどもとおとなの医療センター　紹介動画 貝島桃代さんは、建築設計事務所アトリエ・ワンを主宰する、私にとってはスター建築家です。高齢者や障害者の福祉施設の設計も手がけつつ、常に斬新でクリエイティブな建築思想と設計は以前から注目していました。筑波大学でも長年教えられていて、いまはスイス連邦工科大学チューリッヒ校 教授として、建築家の後進を育てられています。 ● swiss window journeys Mo

ご当地ビックリマン。箱買い。 箱があるだけで自宅が駄菓子屋になるから、まあ不思議。 令和ではご当地編として、東日本編と西日本編があるのも素敵だ。温泉地にある温泉むすめのキャラもいいけど、温泉とビックリマンでコラボできないかなぁ。 40年以上続くビックリマン（悪魔VS天使シール）のキャラクターイラストは、米澤稔さんと兵藤聡司さんの指定コンビが今でも手掛けていて、このイラストが本当にかわいいし、見ているだけで楽しくなる。現代アートだと思う。 ドキドキしながら選び開けてお菓子も残さず食べる。シールも大切に保管。秘密の小箱から時々開ける。 小学生のころ、ドキドキ学園とか、ガムラツイストとかも集めていたけど、あのイラストも本当にかわいかった。 サブカル好きとしては、本屋レコード屋だけでなく駄菓子屋もやりたいなぁ。夢を与える素敵なお仕事。 かわいくて素敵でワクワクするものは、平成や令和の子どもにも普遍的。 温泉とビックリマンでコラボできないかなぁ、と思っていたのは、2019年のビックリマンで「ヌル魔UFO」という温泉マークのキャラを持っているから。 裏面には

東京駅でしばし時間があるときに行く場所。インターメディアテク。 ここは色々な無意識が活性化される場で、学問の蓄積、知や時の厚みを感じる場。 東大の収蔵品。無料で入れる。展示物もすばらしいが、展示の方法がさらに素晴らしく。 以前、故篠山紀信さんにBrutusの記事（2017年　Brutus 854号）で写真を撮ってもらうとき、この場で取らせていただいたのも良き思い出。劇団イキウメの前川広大さんと。 隕石や宇宙の石の企画展示もよかった。 意識が一気に宇宙空間まで広がる。 宇宙空間から人類を眺めながら、私たちはどこから来たのか、そしてどこへ向かうのか、と。 なぜ人類は地球という閉じられた世界の中で侵略したり戦争したり、互いの命を損なうことをし続けるのか、自分の価値観を絶対だと思い込んで他者に押し付けるのか。 人間の中に埋め込まれた何かが、そうさせているのだ、とすると、人類が乗り越えるべき課題は外にはなく内部にしかないと、思う。 宇宙に生命が生まれたこと奇跡を思う。 インターメディアテク KITTE丸の内 〒100-7003 東京都千代田区丸の内２丁目７

私も微力ながら貢献しているkonstでの展示が、「御代田MMoP」　にて開催されています。（わたしは、konst の Social Well-being Designer という肩書です笑） →■ 一般社団法人konst 　福祉とデザインのアトリエ アート・デザイン専門の福祉プロジェクト「konst」（軽井沢）と福祉アトリエ「Formverkstan」（スウェーデン）による合同展示。2026.1.10（土）–2.1（日）まで。 →■ 軽井沢のアート・デザイン専門福祉プロジェクト「konst（コンスト）」と、スウェーデンのアート・デザイン専門福祉アトリエ「Formverkstan （フォルムヴェルクスタン）」による合同展示販売会 スウェーデンの福祉＋アート・デザインの世界は数歩先を進んでいます。日本も今でもできることが多く、学ぶ点がたくさんあるのですが、スウェーデンの福祉アトリエ「Formverkstan」から遠い海を越えて原画がやってきています。これは世界初の試み！軽井沢で小さくても大きな橋がかかった！ 日本（軽井沢）とスウェーデンの福祉＋アート

和楽Webで、着物家・伊藤仁美さんと全3回の対談をしています。 12/26は【前編】現代医療と伝統のあわい。「薬としての言葉」とは？　というテーマで、その後、1/9：【中編】、1/16：【後編】とづづきます。 ぜひお読みください～。 ■2025/12/26：【前編】現代医療と伝統のあわい。「薬としての言葉」とは？ https://intojapanwaraku.com/fashion-kimono/290840/ ■2026/1/9：【中編】纏うことが養生になる？「マインド風呂ネス」の意味 ■2026/1/16：【後編】自分のやりたいことに忠実に。断ち切って解き放つ心のあり方 京都・両足院に生まれ育った着物家・伊藤仁美さんの連載「和を装い、日々を纏う」。連載に伴う特別企画として、古来の自然観や価値観を受け継ぐ人々と仁美さんが対談し、日本の美の源泉を探ります。 今回は、医師で作家の稲葉俊郎氏と語り合っていただきました。 撮影協力：星のや軽井沢 ●【Web Media】和楽Web【着物家・伊藤仁美＋ 医師・稲葉俊郎 対談】 ■2025/12/26：.

年末の池袋（東京建物 Brillia HALL）に、「踊る。遠野物語」を見に行く。 舞踏とバレエと古代の音とが融合した、かなり挑戦的な舞台だった。 「踊る。遠野物語」では、1945年の戦争時の特攻隊員が神隠しにあった超自然的な少年に導かれながら彷徨う舞台。 生きているのか死んでいるのか。ここは、この世なのか、あの世なのか。この世とあの世のあわい・結節点である「遠野」をさまよいながら、オシラサマ、雪女、山姥などに出会い、許嫁の面影を重ね合わせながら、自分自身に問いかける魂の舞台。 「舞踏 (BUTOH)」（1950年代に土方巽らが創始した、日本独自の前衛舞踊（暗黒舞踏））を見たことがない人には衝撃だったのじゃないかと思う。「踊る。遠野物語」の主催は熊川哲也さんのK-BALLET（バレエカンパニー）で、多くのバレエファンが見に来ていた様子だったから。バレエは天に飛翔していくダンスだが、対照的に舞踏は地へと融合していくような舞踊。対照的だからこそ、対局主義は舞台という器の中で異次元の化学反応が起きていた。 私は大学生の時、大駱駝艦の舞踏（吉祥寺にある壺

六本木に立ち寄ったついでにTOTOギャラリー・間へ。 ここは良質な建築関連のUpDateがされるので立ち寄り所のひとつ。 もう何度来たかわからないけど、今回の展示はバングラデシュのダッカを拠点に活動するマリーナ・タバサム・アーキテクツ（MTA）の展覧会「People Place Poiesis（ピープル プレイス ポイエーシス）」だった。 バングラデシュは2002年に行った。 ペシャワール会の中村哲先生にInspirationを受けていた当時の自分は、医学実習の一環としてバングラデシュへ行った。東大医学部の先輩で、バングラデシュで医療をやりながら学校を造ったり、衛生環境を整えたりしている石川信克先生がおられた。もとは日本キリスト教海外医療協力会（JOCS）の一環でバングラデシュでの結核対策をされていた。 2002年にバングラデシュを訪れたときは、日本人はおろか、海外の人がそもそも訪れなかったので（Lonely Planetで世界最貧国として紹介されていたこともあり）、町を歩いているだけで、芸能人かのように村人がぞろぞろと後ろをついてきて、日本人自

【 六本木クロッシング2025展：時間は過ぎ去る わたしたちは永遠 】@森美術館　を見に行った。 六本木クロッシングは、注目の現代作家が「現代」を深い無意識で映し出した作品をあぶりだしているので、毎年見ている展示。 もちろん、芸術表現であまりにも「意識的に現代を表現」すると興ざめするところもある。むしろ無意識でいつのまにかあぶりだされた作品（突然飛び出てきたような作品）を見ると、最初は不可解としか言えない体験でも、自分の中の深い無意識とムゴムゴと呼応して、楽しい。意識に寄りすぎると社会に迎合したものになってしまうし、無意識が深すぎると他者にわかり難いものになってしまう。 ただ、横尾忠則さんと話していたときも「世間の流行の動きを感じたら、逆の方向に動いたほうがちょうどいい」と言われたこともあり、社会の特定の方向に動き出したら、あえて逆の方向へと、密な場ではなく疎な場の方向へ向かうようにしている。医療界でも大きな方向性には昔から馴染むことができず、思わず逆の方向へ動く傾向にあるのは昔から（でも、その方が自分にとっては居心地もよいから、頭ではなく体がそ

12/1-2026/1/12,東京ミッドタウン・デザインハブにて「植える WELL-BEING ~OUR TOOLS & METHODS FOR WELL-BEING~」が開催されています。 それぞれの参加作家が、日常のWELL-BEING習慣を紹介しています。 新刊『肯定からあなたの物語は始まる』（講談社）の中でも紹介したきたもっくの福嶋誠さん、大阪万博で動的平衡感の作品を作られた緒方 壽人さん・・・など、私の知人も多く出ています。 最初に入口近くにある説明用紙を手に取ってもらい、作品そのものとシンプルに対峙して考えたうえで、それぞれの解説を読む、というスタイルで、展示スタイルもなかなか考えられています。 金森 香 さんの「親子の対話型工作のすすめ」も面白かった。 私は温泉、特にクラフト温泉での足湯などを紹介していて、ぜひとも足湯習慣を広めたいなぁ。特に寒い軽井沢での在宅仕事では必須です。 六本木のミッドタウンの中ではややわかりにくい場所ですが、近くにはいろいろな美術館もありますし、ぜひ近くにお立ち寄りの時に訪れてみてください～。 ●【Art/

『シッダールタ』@世田谷パブリックシアター を見た。 草彅剛さん主演。脚本は長田育恵さんで、演出が白井晃さんという豪華な舞台。ヘルマン・ヘッセの小説『シッダールタ』（＋『デミアン』）をベースにしている。 主人公は仏教の開祖であるシッダールタと偶然にも同じ名前を持つ一人の男性。同時代に生きる仏教の開祖であるブッダの教えに感化はされるものの、同じ集団（サンガ）には入らず、自分自身の力で悟りを得ようとすべてを捨てて旅に出る。 探求の途上で、彼は愛欲におぼれることもあるし、商売で富を築き自分を見失うこともある。 ただ、彼はあるとき、川のほとりで水の流れを見ながら、自然の営みから大きな気づきを得る。 「川は流れていると同時に、常にそこにある」 このことは仏教での無常を、概念的な知識ではなく、体験として理解した瞬間の言葉でもあった。 ヘッセの作品の中でも、悟りそのものより、探求こそが重要であると語られる。 知識は伝えることができるが、知恵は伝えることができない。知恵は、体験され、身をもって生きることでしか得られない、と。 仏陀の集団（サンガ）に属したものは、